配達中のメロドラマのように、感情的に消毒されたように、タイラーペリーの「重複」は気まぐれな問題です。それは奇妙で奇妙に見える映画であり、最大の謎と陰謀に向けられていますが、これらのスレッドを引っ張ることはめったにありません。代わりに、ほとんど注目に値すると言っているアノジンの政治ドラマは終わります。
映画の中央には、2人の黒人女性、成功した弁護士マーリーウェルズ（キャットグラハム）とテレビニュースプレゼンターのフェラブラックバーン（ミーガンタンディ）がいます。ロドニーの場所で警察がどのように終わったかについての状況は疑わしいです。彼らは、映画の視覚言語では銃撃自体がより明確であるにもかかわらず、誰も調査に興味がないように見える神秘的な電話を暗示しています。
それにもかかわらず、「重複」の多くは、ロドニーの殺人が正当化できるかどうかについての循環的な会話を意味します。この映画は必ずしもイベントを複雑にしようとしているわけではありませんが、この不適切なアプローチは、マーリーのメンテナンスではなく、情報が画面から外れてから人々のターンに落ちる傾向があるため、その過程で車輪を変えることを意味します。一方、キャラクターは、人々の重複性について哲学的になろうとし、カメラにほとんど頼り、映画のタイトルを話します。ただし、これは認識可能な人間の行動を通じて送信されません。人々は、プロットのメカニズムに役立つように行動するだけで、開始するのはそれほど面白くありません。
マーリーのボーイフレンド、トニー（タイラー・レプリー）はPIと元警察官であり、カレブ（ジミ・スタントン）という名前のロドニーを殺した白人のルーキー（ジミ・スタントン）、カレブ・ケビン（ロンリーコ・リー）の警官の監督者であるマーリーの間のプロットのダクトを作ります。この相互に関連した文字ネットワークは、陰謀ポイントではなく、コンテキストの不可能なアクセサリーとして、ステイシスにとどまります。それは、映画が終わり近くに同時にすべてのカードを落とすときにのみ作用し、現在の対話を通してめまいのある速度でターンした後にターンを明らかにします。結果は不本意な茶番劇です。
途中で、素材に歯を沈める機会がほとんどない俳優はほとんどいません。警察の銃撃のような扇動的な前提のために、抗議と妨害に関する後のニュースのすべてのニュース（どれも実際には見られません）のために、ドラマは主に消毒されています。グラハムとタンディは、キャラクターの痛みが焦点であるシーンの一部であることはめったにありません。マーリーは、ロドニーとのつながりのない外部の研究者になることもできます。複雑さのニュアンスに似たものを持っている唯一の人は、トリガーを押したとして苦しんでいる白人の警官であるカレブです。
重要なことに、ストーリーは不平等と尊敬性政策に染み込んだミステリーについてのマルフォーマメロドラマの途中で終わります。このポイントは、政治的忠誠心（または非武装の黒人男性を引き起こす警官に関する仮定）がより大きな複雑さを盲目にすることができることです。残念ながら、映画自体にはそのようなニュアンスが含まれていません。その美学でさえ、ジャンルとアプローチの混乱の合併に貢献しています。複数の人またはオブジェクトがフレームを埋めるときはいつでも、ペリーの作曲はどこでも強調するために注目を集めません。パレットは、各シーンの青いトーンも強調しています。皮肉な理由がある場合、このために警察に焦点を合わせた場合、結果は不足しています。フレームは一般に、テレビの設定を最適化した後でも、顔の詳細に関する曖昧なデジタルアーティファクトと抗虚偽ハローでいっぱいです。文字通り見るのは難しいです。
視覚的にもテーマ的にも、「重複」は気晴らしとして最もよく説明されています。その焦点の欠如は、単にメディアレンズを通じて提示されるブラックアメリカに関係する問題を単に提示し、思考が大幅にコメントしていない映画をもたらします。キャラクターは、本質的なアメリカのメディアの風刺であるシドニールメットの「ネットワーク」を一度に引用していますが、これは映画にその主題について何かを言うことがある（または考えている）唯一の兆候です。
これは主に「重複」で物事がどのように発達するかです。キャラクターは、主題の光学系について広く表示され、広く拡張されますが、彼らが本当にやっているのは、私たちがすでに見たシナリオを説明することだけです。最終的に、映画のアイデアは、最初の衝動と推定を再考するためにリズムをとるのと同じくらい簡単な解決策が単純な現実世界の問題のバージョンを観察することに限定されています。ペリーの映画館はそのようなアドバイスに免疫があると思われるのは残念です。
