MónicaStrømdahl監督による「Flophouse America」は、米国の貧困に関する内臓の文書を提供しています。 FLOFは、より良い家を払えないときに多くの人々が生きることを余儀なくされる安価で不注意なモーテルです。ドキュメンタリーデビューのために、Strømdahlは長年、米国でそのような場所を見学し、その住民の写真を撮りました。それから彼はミカルに出会い、その物語は「Flophouse America」で語り、固定画像では十分ではないと判断しました。画像が撮影されている間、未成年者は未成年者であったため、映画製作者は、歴史を共有するための同意を得るために大人になるのを待っていました。
贅沢のないデジタル写真に対する監督の主張は、画像の砂に追加され、それが深く現実的になります。映画が始まると、実用的な声と感情のないことは、黒い画面上の単純な白いテキストで数字が点滅するため、貧困、両親の虐待、アルコール依存症の子供たちの統計を共有しています。その後、若い男がマイクの前に現れ、「私は彼らの一人です」と言います。
彼が11歳のときに始まった3年間撮影されたミカルは、両親と猫と一緒に部屋に住んでいます。彼らはベッドで眠り、彼はソファを取り、弱いカーテンで分離します。バスルームはキッチンのように機能します。浴槽は汚れた皿でいっぱいです。 Strømdahlカメラは、この家族が住んでいる窒息する近接性、常に3人の主人公の顔の近くにあるフレームワーク、小さな空間の侵入壁の近くを捉えています。猫によってこぼれた毛皮でさえ、あまりにも多くのスペースをとるようです。
この映画は、毎日のカジュアルイベントのドラマを作成します。最初は、ミカルのために新しい靴を買う可能性について多くの大騒ぎが行われています。彼の母親、トーニャはまだモールへの旅行について話している。彼女は、父親のジェイソンが仕事から戻ってきたら、ミカルが起こると約束します。ミカルは単一でのみ反応し、彼の無関心は彼の懐疑論を示しています。予想通り、ジェイソンはバーで飲んで一日を過ごした後、遅く登場します。カメラはミカルを追いかけ、失望を捉え、同じ状況が以前に起こったことを明確にし、それ自体を繰り返し続けます。
トーニャとジェイソンは、ミカルの前でお互いにs辱を開始し、強い戦いを開始すると、閉所恐怖症とミカルが逃げられないと感じます。これらの議論は映画の中で一定です。ミカル、トーニャ、ジェイソンは悪質で、叫び声を上げ、卑劣な真理を互いに投げかけています。ミカルは学校で失敗しています。 Tonyaは飲みすぎて、ほとんどの場合ブロックします。ジェイソンは仕事をし、トーニャの大暴れに参加するために戻ってきます。タバコの煙が小さなスペースを埋めます。他の2人がそれを認識せずに動きを作ることはできず、緊張を増しません。
映画の中央には、ミカルと母親との関係がありますが、ジェイソンはより周辺の人物であり、戦争の2つのパーティーの間の効果的な審判であり、一時的なトランスのみを交渉します。ミカルは両親に彼の正気を失う可能性があるために飲酒を止めるように頼むとき、レンズは彼の痛みを明白に捕らえます。彼は彼の欲求不満を両親に非常にはっきりと表現し、彼の若い年を超えた言葉を見つけます。
Strømdahlには、自然光（蛍光モーテル電球から）を使用したunningなフレームと、中断することなくアクションを開発できる長い静的ショットがあります。悲劇が攻撃するとき、そして彼ができなかったとき、映画製作者は遠くに控えめで敬意を表しています。痛みを示している間、カメラは調査と邪魔になりました。痛みと喪失を示すことにより、小さな窒息スペースを開きます。
私たちはストロムダールを聞いたり見たりすることはありませんが、彼女は控えめで遍在しています。一部のシーンは非常に生です。カメラが存在し、他の人にとってははるかに少ないと想像するのは困難です。大人がアメリカの夢を達成できなかった方法を文字通り化しようとする会話を含む、強制的または虚偽のように見えるものはほとんどありません。
「Flophouse America」は、映画祭をカバーする環境の外での困難な販売になる可能性がありますが、それははるかに幅広い聴衆に値します。それは装飾品のない肖像画であり、特に米国では大衆が多くを見ている主題を鋭く現実的にしています。これは、貧困がもたらすことができるものを示す映画であり、多くの人に非常に近い生活を送っていますが、ほとんどはそれを忘れています。
