私はキムがYouTubeで北米のチーフ、音楽、ポッドキャストのコンテンツ戦略の地位を占めています。バイカーとバイリンガルの両方が、米国と韓国の間で最初の市場コラボレーションを開始しました。彼の経験には、BTS、Chloe、Halle、John Legend、Baby Keemなどのアーティスト向けのレコードキャンペーンの開発が含まれます。
Spotifyで時間が経ち、アルゴリズムの発見、業界の聴衆の発展、教育の発展を行いました。彼の経験には、マーケティングB2C/B2B、Glogal GTM、Fanks Marketing、コンテンツ、流通戦略（音楽、映画、テレビ）、および米国と韓国の国際的な商業戦略が含まれます。
キムはそれを支払うと信じており、レコーディングアカデミーのメンバーとして、アジア系アメリカ人集団とグラミープログラムの誇り高い指導者です。
AAPIの代表という点で音楽業界で進歩を見たことがありますか？
私が私の前に来たメンターと話をするとき、彼らはしばしば彼らがいた部屋で「唯一の人」だったという話を共有します。さらに多くの仕事がありますが、大きな音楽ビジネスに立ち向かい、ウェンディNGO（大統領、タップミュージック）、キャシーベイカー（ディレクター、エスタイドアソシエーション責任者、YouTubeの責任者）、マイクヴァン（CEO、ビルボード）など、次世代の障壁を破壊するAAPIの素晴らしいリーダーを見るのは励みになります。第二に、AAPIの芸術家、文化、並行コンテンツによる世界的な食欲が高まっています。芸術家や、相続財産を主張、学び、尊重するために傾くファンの深い関心があります。私たちは、グローバルなメインステージで祝われているものを再定義する絶壁にあります。私たちは、この共有目標に向けて意図を持って取り組み続けることを願っています。
AAPIコミュニティが直面している最も差し迫った問題は何だと思いますか？
最大のAAPIコミュニティは、より大きなコラボレーションと断片化が少なくなります。私たちが一緒に働くとき、私たちはより強くなります。文化、国境、言語を通じて構築している他のコミュニティから学ぶことができることはたくさんあります。エコチャンバーの影響を避けるために積極的に関連付けなければなりません。さらに、AAPIの専門家や芸術家は、相続財産にのみリンクされているジャンルや機会に適合してはならず、AAPIアートは5月中にのみ自分自身を守るべきではありません。より多くの音楽、スポーツ、テレビ、映画、ファッションがそれに積極的に依存している消費者の構成を反映している日を楽しみにしています。最後に、AAPIコミュニティはモノリスではないことを認識することが重要です。一連のアイデンティティがあり、「AAPI」と見なされるものの傘で話されている40を超える言語と方言があり、それがコミュニティをとても美しくしている理由です。
