レディー・ガガが3次元のチェスを演奏しないとは決して言わないでください。彼女は文字通り、コーチェラでの金曜日の夜に設定された彼女の設定中に無制限の生産番号の1つでそれをしました。ドローンカメラが何千フィートものフィートであると思われ、バスビーバークレーの視界のビジョンをキャッチして、巨大なゲームボードでの舞（雑音の振り付けの景色の眺めの視界がすでにコーチのアシストにあるコーチのアシストにあるコーチのアシストにあるコーチに見られます。それは印象的な瞬間でした…そして、プログラムの1時間後に、覚えておくのは困難でした。 110分間のパフォーマンスで詰め込まれた鮮やかな不注意な視覚的なピースの半分を追跡するためにメモを取る必要がありました。 （心配しないでください、私たちはしました）。たぶん、あなたがまだプログラムの後半でチェスゲームをライブで覚えている唯一の理由は、最終的なストレッチが本当に感じたからです！ – チェックパートナー。
多分、Beyoncé2018を超えた人は、最愛のディーバのコーチェラヘッダーで純粋な見事なことをしています。しかし、ガガは過去7年間を「私のビールを抱きしめて」と自分のブランドを離れる方法を考えていたか、少なくとも2017年の彼の最後のコーチェラコンサートのコースで彼が残したものよりも残念な2番目のブランドを残す方法を考えていたように見えました。しかし、リトルモンスターのファンのベースは、彼のお金の価値を獲得し、ガガのファッションに管理したショーで、同時に奇妙で感傷的です。彼が大衆への愛を満腹にしたときに家にいくつかのドライアイが残っていた可能性がありますが、乾いたin辱はありませんでした。おそらく一日中初めて、コメントの送信とYouTubeのライブ送信のコメントスレッドにはコメントがなかったわけではありません。それがあなたのバッグでなければ、あなたは陽気に混乱した衣装のオプションで叫ぶことができます。しかし、歌と踊り、これは難攻不落でした。
“何が起こっている？”彼は午後11時57分に、失敗の故障の瞬間に尋ねましたが、もちろん、多くの観客は11:10に続いた瞬間から同じ質問をしていました。ショーのショーの根底にあるアーチがあるように見えました。これは、「The Chaos Manifesto」についての話された詩から始まり、使徒I、II、III、IV、Vのタイトルカードが含まれていました。理にかなっているのは、なぜガガの衣装とデザイン、 それ持っている。しかし、その後、別の人は透明な赤いナイロンで砂を残し、私は再び概念的に失われたと感じました。
それは問題ではありません！これらの鐘やホイッスルは、ガガとそのチームにとって物語の意味を持つことができます。しかし、最終的に、私たちの残りの人にとって、彼らは効率的な配信システムであり、ショーの問題の古い粉砕、つまり、物事が退屈または馬鹿げているのを防ぐ奇妙な減衰に埋め込まれた世界クラスのビジョンと耕作を提供します。このプログラムでは、ガガの多くのルックスの1つが、もう少し伝統的なものに似ています。彼が黒いパグボーイのかつらで戻ってきたときのように、そしてブリーフよりも短い黒いジャケットで、ガガが「シャイエ」でドイツ語を暗唱するナレーションでガガが聞かれる前でさえ、サリー・ボウルズを考えることができたかもしれません。とにかく、彼女はいつもそれが聞こえたように驚くように見えました、それは彼女のドレッサーによる小さな成果ではありません。
観客の間の永続的な質問は、これが2025年のツアーの非公式のオープニングでした。 公式に 7月16日にラスベガスで開始されましたか？他の一部のアーティストは、ガガに先行するミッシー・エリオットなど、道路で同じことをコーチェラでやることを気にしません。しかし、ガガにとっては、答えはノーでなければなりませんが、それはそれほど穏やかではありません。結局のところ、彼はツアーの日付を発表する前に、コーチェラのために測定するために何かをしたいと思っていたと言いました。これは本質的に彼が群衆に言ったときに確認されたように思われたシングルであるという考えは、「私はあなたにロマンチックなジェスチャーを作りたかった…私はデザートにオペラを作ることにしました。」ああ、それでは つまり 彼の巨大なセットの背面はそうあるはずだった。 （私はある種のモーテルバルコニーとローマの遺跡を推測していました）。
しかし、これが彼のツアーのツアーのビジョンではなかったことを本当に統合したものは何ですか？ランプ。サイトにいなければ、コンサートを聴衆に連れて行った推力が、カメラの追跡ショットに登場したように、ついに非常に無限で迷宮であったのか、それとも幻想があったのかを推測することは困難でした。しかし、少年は、彼女と彼女のダンサーがショーのさまざまな部分で半分のIdyllwildを行進したように見えました。これらの10,000フィートのトラックをマディソンスクエアガーデンに10,000フィート持って持って行くことができますか？おそらくそうではありません。したがって、これはガガと振付師のパリス・ゲーベルが、彼らがそれを持っている間に不動産を楽しむための良い機会でした。ゲージとダンサーは自分自身だけでなく、いくつかの停留所でフィールドを作るために興味深いビジネスをすることも与えました。大きな空間での絶え間ない訓練された動きは、確かにここにありました。
そのダンスはハーキー・ジャーキーまたは硬直することがありますが、ガガが「エデンの庭」に到着する頃には、彼女と彼女のチームは他の時よりもファンキーなスタイルの動きに専念し、それは美味しかったです。もちろん、70年代と80年代のポップファンクは、新しいアルバム「メイヘム」、「マイケルオブアマン」のマイケルジャクソン、または「キリア」の王子のマイケルジャクソンが混乱していなかったため、コレオグラフィーに反映されていました。これは、人々が単に自由になるタイプのショーではなく、当時のルネッサンスの時代のエイリアンとして、そして他の時代の通常の人間としてのエイリアンとしての乗組員として行動するとき、彼らのセットにダイナミクスの健全な感覚を追加します。
ガガとコーチェラの他のアーティストの何人かの最大の違いは、そのライブソングがほぼ明白です。初期のGO-Gとレディーガガのセットの素晴らしく生のパフォーマンスの中で、それは多くのMemeorexのパフォーマンスをキャッチし、誰かを探してYouTubeチャンネルを変えて、本当の声をラインに置くことができました。ガガは模倣していない（または少なくとも頻繁ではない）ことを予想することができますが、彼が屋外製品を配達しているという証拠が必要であるかのように、時々マイクで少し耳を傾けることができて嬉しかったです。これは、モダンポップの最も才能のあるボーカリストの1つである古いニュースですが、実際にはまだなっていません。彼女がステージングの時代の周りで文字通りの勝利を収め、ファンの手をつかみ、彼女の頭のいくつかを増やし、リズムを失わないことを見ることができるときではありません。
Gagaが「Shallow」やSerbidのような誠実な歌で彼女の本当の色を見せ、Assideを一致させたので、プログラムが始まったことは奇妙なことに、ほぼ等しくムーニーでした。 （これらの最も直接的な曲の中には、「Smile With a Smile」で、頭蓋骨のあるピアノで演奏されていましたが、ブルーノマーズのデュオの一部をあまりにも多く想定する必要がないという点で略されました）。ガガは、彼女がいくつかのセットに蓄積している文字通りの硬い表面のすべてのために、一種の柔らかいものです。 「ここは美しい」と彼は終わり近くに発芽した。 「あなたはいつも私に何か深いことを教えてくれるので、私はいつも観客と一緒にいることがとても恵まれていると感じています。真実は私たち全員が一つだということです。それはただ呪われています。」そして、彼の「赤ちゃん」に感謝していました。真実を語るために、ガガが私たちと一緒に愛情のこもった愚か者になる権利を勝ち取らなかったなら、センチメンタリティの最後のセクションは少し多すぎたかもしれません。
すべての領域に広がるダイナミクス、音楽、演劇、感情的な知的感覚に恵まれていますか？彼女はそのように生まれたに違いありません。純粋なエンターテイメントと才能を再び高くするためにバーを必要としていたコーチェラでは、私たちは抱擁と爪で良かったです。
レディー・ガガ・コーチェラリスト：
ブラッディメアリー
Abracadabra
ユダ
たわごと
エデンガーデン
ポーカーの顔
完璧な有名人
病気
パラッツィ
アレクサンダー
獣
キラー（ゲサフェルシュタインと）
ゾンビボーイ
死ぬ
あなたが私を愛していること
男の影
愛のために殺します
このように生まれました
浅い
あなたの中に来てください
バッド・ロマンス
